按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
而且，他有自身的短板，一个是外型的限制。
好梦公司里有专人替演员挑选角色，他们会关注京城各大影视公司正在筹拍的影视剧，了解清楚其中的角色，然后按照演员的特点进行推荐。
这是经纪公司的日常工作。
如果是好梦公司或者京城电视艺术中心投拍的剧集，一般问题不大，如果是其他公司的影视项目，那就需要动用关系了。
像俞菲鸿那种已经成名的演员，手里不缺剧本和角色，他们盯上的往往是大制作。
只有二三线的演员才需要公司的安排和推荐。
在影视圈，有没有公司的推荐在试镜的时候能起到很大的作用，尤其是那些不太重要的配角，只要推荐的公司有分量，导演基本上不会拒绝。
说不定哪天就会有合作的机会，没必要在这种小事上得罪对方。
除非是像姜闻那种有性格的导演，不怎么卖影视公司的面子，即便是张亿谋，也懂得变通，只要不影响到影片的质量就行。
好梦公司推荐的演员很少被拒绝，不过也不是没有，比好梦公司更有面子的是投资商。
在一部电视剧里，投资商想要安插角色是很容易的事儿，有些投资商拍电视剧就是为了捧红某个演员，导演都没辙。
这就是圈子里的潜规则了，资本的进场是潜规则滋生的重要原因。
黄勃的外型适合走喜剧路线，公司给他安排的是略带喜感的角色，在剧中负责插诨打科。
这种角色不能说不好，只是很难给观众留下深刻的印象。
观众在看一部剧的时候关注三类角色，男主角、漂亮的女主角和大反派，谁会去在意那种打酱油的角色呢。
黄勃现在既演不了男主角，也演不了大反派，在定位上颇为尴尬。
其次是演技方面，他的表演属于本色演出，没经过艺术院校的系统教育，野路子出身。
葛尤同样是野路子，可他出身艺术家庭，有这种熏陶，又经过十年龙套生涯的磨砺才最终出人头地，黄勃的底子薄了些。
如果角色正好和他的性格合拍，还容易把握，一旦出演稍微有深度的人物，就显得吃力。
做一名合格的演员不是那么容易的，台词、动作、内心戏都要用心琢磨。
虽然在如今的演艺圈演员的门槛越来越低，只要有张漂亮的脸蛋就能拿到好角色，但那样顶多成为明星，而不能算是演员。
林子轩看到黄勃穿着演出服装，在一众学员里并不显眼。
能够坚持到总决赛的学员，外型上都不太差，算得上俊男美女的层次，加上音乐公司的包装，短期内走红不成问题。
但以后会怎么样，还真的很难说。
刚开始一家音乐公司派过来的少女组合，五个人里只剩下一位，那名叫做江一雁的十六岁女孩，估计音乐公司没少在她身上下功夫。
林子轩和他们不太熟，打了招唿就完了，倒是和黄勃在一旁聊了几句。
“在公司怎么样？遇到什么问题就说出来，这样才好解决。”林子轩询问道。
“挺好的，有戏拍，还能过来演出。”黄勃略显拘束的回应道。
进入好梦公司后，他更为深入的了解到林子轩在公司里的地位，不光是老总那么简单，还是公司的精神核心。
这从公司员工的言谈举止间就能察觉到，他们有一种发自内心的自豪感。
特别是最早进入公司的那批人，见证了好梦公司的成长，提起林总来带有崇拜的神情。
“你擅长喜剧方面的表演，不过也要尝试其他类型的角色，不能把自己局限在喜剧的圈子里。”林子轩提醒道，“就像葛尤老师，既能演喜剧也能演悲剧，这才是好演员。”
“我和葛老师差得远呢，葛老师那是真正的演员。”黄勃赶忙道。
“谦虚可以，只是不要小看自己，我从你身上看到些和葛尤老师相同的特质，你还年轻，要沉得住气，慢慢磨练，以后总会有机会。”林子轩如此说道。
林子轩比黄勃大上六岁，又是公司的老总，这么半是鼓励半是指点的话符合他的身份。
总决赛现场还有不少事情，他不可能一直和黄勃闲聊，说了两句就离开了。
看着林子轩的背影，黄勃表面上镇定，心里却不那么平静。
他没想到林子轩会拿他和葛尤比较，他现在连三线演员都算不上，葛尤是国内最顶尖的演员，两人完全没有可比性。
如果是其他人这么说，那肯定是在笑话他。
可林子轩不一样，他既然说黄勃和葛尤身上有相同的东西，那就是说黄勃有这个潜力，在未来或许会成为葛尤那样的演员。
林子轩在圈子里挖掘过不少演员，眼光很准。
黄勃觉得这是自己在新世纪的第一天得到的最好的一份礼物，虽然只是简单的几句话，却让他看到了希望。
他不奢望能够赶上葛尤，只是有了一个追赶的目标。
从一个人设定的目标就能看出这个人的志向，想赚一百万的人和想赚一千万的人，生活的动力肯定不一样。
对普通人来说，前者可能更为现实，后者容易沦为空想。
但也有人把赚到一个亿作为小目标，不同的目标或许就能决定各自不同的人生。
旁边不远处坐着那位叫做江一雁的小姑娘，她无意中听到了林子轩和黄勃的对话。
小姑娘抬头看了看黄勃，真没觉得这人和葛尤有相同的特质。
《大腕的葬礼》正在全国火热上映，冯晓刚和葛尤的搭档再次给观众带来欢乐，葛尤在观众心目中早已成为不可替代的演员。
或者说是国宝级的演员。
黄勃发觉江一雁正在看他，就冲小姑娘点了点头，露出一个自认为阳光的笑容。
下午五点钟，观众陆续进入演播大厅，《华国之声》的总决赛即将开始。（未完待续。。）
第五百五十九章 华丽转身
随着直播的临近，现场来了不少领导，除了电视台的台长，还有文化宣传部门的官员。
《华国之声》播出的这三个月，在浙省引起了不小的反响，成为了一种文化现象。
尤其是节目提倡的主题，青春、梦想、时尚和励志，感染了不少观众。
虽说也有争议，但绝大多数声音是正面和积极的，在迈入新世纪的关口，这档节目更为亲民，更懂得观众的需求，和观众近距离的互动。
其中有一项是观众票选最受欢迎的学员。
观众可以通过发送短信的方式给自己喜欢的学员投票，一条短信一块钱。
如今手机虽然尚未普及，不过这是一种时尚，对年轻人来说具有莫大的吸引力。
《华国之声》给国内的综艺节目打开了一扇门，当综艺节目和观众结合起来之后能起到意想不到的效果，这就是真人秀。
整个节目是一个秀场，无论是明星导师还是学员都是表演者。
媒体关于节目的讨论一直在持续，有人形容以后的综艺节目会是“得民心者得天下”，只有贴近群众才能获得高收视率。
同时，这档节目还牵涉到制播分离的老话题。
制播分离最为成功的案例是《姗姗访谈录》，《华国之声》再次展现了制播分离的优势。
为什么电视台制作不出来高质量的综艺节目？
这有多方面的原因，一个是资金的问题，还有就是电视台里各方面关系的钳制，大家习惯了保守思维，没有人去创新和冒险。
无论做好还是做坏都是台里的事情，自己捞不到好处，没必要冒险。
制播分离就是要打破这种思维，姗姗文化传播有限公司只有制作出精良的综艺节目才能卖出好价钱，才能生存下去。
这是压力，也是动力，因为慕姗姗不是为电视台赚钱，而是为自己赚钱。
说到底，是国营企业和私人企业的区别。
有媒体唿吁国内的电视行业要大力的推进制播分离制度。
经过多年的发展，国内电视剧的制作已经大体上实现了制播分离，虽然电视台会拍摄自制剧，不过外购剧集早已成为行业内的惯例。
下一步要实现综艺节目的制播分离。
当然，想在国内实现彻底的制播分离不现实，至少新闻类节目要掌握在电视台手里。
在媒体看来，慕姗姗无疑走在了电视综艺节目改革的前沿。
褪去了华国电视台着名主持人的光环，成为了着名的综艺节目制作人，从台前到幕后，从主持人到公司老板，慕姗姗来了一次华丽的转身。
演播大厅的后台，负责节目直播的是浙省卫视综艺部门的导演。
七点半《华国新闻》结束，浙省卫视就在播放《华国之声》节目的宣传花絮，中间加了两次广告，这个时段的广告相当抢手。
浙省卫视通过电视上插播的广告，以及演播大厅内的广告牌，总收入超过四千万。
这就是拥有播出平台的好处，姗姗文化制作这档节目最终的收益不到一千万。
不过，《华国之声》就此打响了名号，制作第二季的时候这个收入肯定会翻上两三倍，只要不出现意外，这档节目就是一颗摇钱树。
慕姗姗正在后台化妆，离直播开始还有二十分钟。
林子轩和前来的官员寒暄了一阵，来到了后台。
他是京城作协的副主席，这并不是一个实际的行政职务，而是一种荣誉称号，不多拿一分钱工资，也不会增加福利待遇。
严格意义上说，根本就不算是一个官儿。
要有人真这么认为那就错了，作协是有行政级别的，华国作协是正部级单位，各省市的作协是正厅级或副厅级单位。
京城作协是标准的正厅级单位，京城作协的副主席相当于副厅级别，只是没有实权罢了。
作协的实权不在主席和副主席，而在党委的领导班子，所以才说这是名誉职务。
虽然没有实权，可作为着名作家具有社会影响力，林子轩如果是来浙省参加政府部门组织的文化交流活动，就要按照副厅级别进行接待。
林子轩站在慕姗姗身后，扶着她的肩膀，看着镜子里熟悉的面容。
两人已经不再年轻，眼角逐渐出现皱纹，没有了青春洋溢，多了份成熟淡然，经过诸多纷扰之后，能够自然的面对生活。
“看什么呢？有哪儿不对么？”慕姗姗询问道。
“挺好的，和从前一样好。”林子轩回应道。
这时候，工作人员走了过来。
“慕总，最后五分钟，导演准备切换画面了，您检查一下耳机。”工作人员提醒道。
“行了，我知道了。”慕姗姗淡定道。
慕姗姗站起身，拿掉身上披着的外套，露出里面红色的礼服长裙。
她适合红色，显得雍容大气，多年的主持经验培养了在舞台上的强大气场，只要站在舞台上，就能让自己成为焦点和中心。
两人就此分开。
林子轩前往演播大厅入座，慕姗姗和导演做最后的确认。
八点整，浙省卫视的画面切换到演播大厅，在电视机前的观众焦急的等待着最后一期的淘汰赛，猜测着谁能拿到总冠军。
年轻人则在发短信，支持自�