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陈凯歌、张艺谋、冯小刚这些出色的导演没理由在同一时间退步，他们中凭什么没有斯皮尔伯格、伊斯特伍德、马丁·斯科塞斯这样的常青树？为什么会给人感觉一部不如一部？
无论是传统，体制，人才，品质还是资本，都无法解释这些问题，他们拥有的一切比之二十年前都扩充了数十上百倍。
你当然可以说他们落后于时代了，但斯皮尔伯格、伊斯特伍德和马丁·斯科塞斯落后的更多，可这并不影响他们创造佳作。
在这个事实面前，我们无法粗暴的将“体制”、“人才储备”这些因素，与“单位时间内的优秀电影数量”相连，真正造成今日盛景的决定性因素，一定藏在别的什么地方。
四【他到底从哪来！】（）
首先我们将此前的探讨稍微进行总结。
我们对比中美电影行业，我们不难发现。
双方的目的是相同的——赚钱。
双方的品格、智商与执行力不相伯仲。
双方存在一些因素的差距——资本、审核、人才、体制等等，这些会造成优秀电影数量的差距，但现在这个差距比20年前缩小了许多，我们的优秀电影数量反倒更少了，因此在“中国电影”这个研究主体面前，这些因素与优秀电影的数量并没有完全直接的联系。
当然，这些与电影数量是有直接联系的，你可以一年生产一万部小时代，但其中恐怕很难摘出优秀的。
另外，这里的优秀是以网站评分为客观依据的，并不是某个人的主观臆断，即便我个人非常喜欢守望者（扎克施奈德导演），但依据客观基础，我无权定义其为优秀，他只与我个人厌恶的雷神系列不相伯仲，远不如我嗤之以鼻的美国队长3。
我们如此大量的论述这些问题，目的是封死这些看似正确，实则并不完全正确的逻辑通路，他们都会对电影行业有所影响，但都不是决定性的。
可总要有一个决定性的因素。
总要有什么东西，用不可撼动的力量，决定着世界，决定今天出现在中国的是小鲜肉和王者荣耀。
你也许早在阅读文章前就已经意识到了这个决定性因素，只是你无法完全确定是否是他，如此的长篇大论，都是为了更加确凿的论证，的确是他。
是的，就是他，我们每个人，著成今日大局的最决定性因素，无疑是我们每个人。
从小鲜肉到王者荣耀。
还记得开头的那句话么——
你掏的每一笔钱，都是为你想要的生活投资。
苹果的颜色是不变的，永远不会变。
世界的规律也是不变的，永远不会变。
商人去满足大多数人的需求。
你可以不需要，但大多数人需要，那就够了，即便你会不适。
资本只是捧起小鲜肉的催化剂，无论是资本还是小鲜肉本身，他们都不会无聊到“我就是要霸占电影荧幕”，王者荣耀也不会无聊到“我就是要霸占你的手机”！
他们只是赚钱罢了，和所有人一样，小鲜肉与老戏骨都是为了赚钱，王者荣耀和守望先锋也都是在赚钱。
如果拍摄小鲜肉搔首弄姿的电影赚钱，那就去做。
如果霸王别姬红高粱赚钱，那就去做。
试想在一年前，两个项目摆在某影业集团的会议桌上。
a：拍摄一部致青春9，由当红的鲜肉与花瓶扮演，投资两亿。
b：拍摄一部充斥着老戏骨的，有关京剧、历史与爱恨情仇的，曲折动人的电影，类似于霸王别姬，投资一亿。
资本会怎么选呢？
资本可不是你我，他没那么主观，他会去分析市场，判断票房，用一整套算式或者报告去分析，去推测收益，我想如果是一年前，他们大概会做出这样的判断——
致青春9因为有大流量小鲜肉的参与，单靠他们的粉丝基础就足够保本，如果拍的好的话票房可以到达10亿。
霸王别姬么首先他的受众就难以确定，根据我们的报告，30岁以内的年轻人占据70％的市场，调查后，他们中仅有5％对京剧、历史感兴趣，不过他们喜欢优秀的故事。所以我们需要把每一个环节做到最好，优秀的故事是最难的，远没有小鲜肉穿泳装亲吻那么简单，我们需要把电影的质量做到非常高，才能被市场接受。即便是最大胆的设想，我们拍到了梅兰芳的水平，这也是将将破亿罢了，我们不太可能收回成本。
那位做报告的经理也许自己都无法理解，为什么要把这两个项目排在一起：
“退一百步说老板，如果我们要朝优秀的故事努力，我们没理由不把致青春的故事弄的优秀对么？为什么要做把优秀的故事浪费在霸王别姬上？后者如此凄惨的基数，再优秀也就那么回事啊！”
也许会有一个老板有极其伟大的信仰，他与同座的伟大股东们当即拍着桌子怒吼：“就是要拍优秀电影！！不要小鲜肉！我们不在乎盈利！我们好好拍就会盈利！我不管你这些报告！拍吧，拍的要比梅兰芳好！”
这样的老板与这样的股东们同时存在的概率一定能与彩票头奖媲美。
即便有，想必要不了多久，他们就下台了，或者把钱花光了，留下来的老板必须懂得赚钱。
实际上反而乐观一些，有那么一批人，他们抱着做先驱的理想，拥有做先烈觉悟，我们有限的优秀的电影也正是他们的杰作，放弃市场主流与资本判断也许正是优秀电影诞生的必要条件。他们有些掌握了时代精髓（大圣归来、老炮儿），有些将将度日（驴得水，烈日灼心），有些则心如磐石坚定苦行（魁拔、大明劫）。
他们的个人信仰、审美、意志力，执行力，正是如今市场中最惊艳的一抹亮色，没有他们，也就没有今日这仅仅的一块遮羞布了，向他们抱有崇高敬意的同时，也免不了一声哀叹，他们忘我的努力最终也只是一块遮羞布罢了。
决定一切的，仍然是我们每个人。
如果电影票房70％以上决定于某个群体，那么资本没理由不向他们偏斜，无论他们需要什么，资本都会想办法满足，只要他们的需求合法。
而且资本越大，追求的成功率与效率也就越大。
如果更多的人会为了身材好，脸蛋好，会耍帅的偶像进入电影院，那么电影院不为他们服务还要为谁服务呢？？
除非驴得水票房与致青春票房对调，不然第二天你看到的仍然是致青春。
偌大的中国土地，从不缺乏拥有任何天赋的人，从编故事到踢球。
而市场与社会的需求，才将决定他们中谁成功谁失败，谁是英雄，谁默默无闻，谁发扬自我深入钻研，谁被市场淘汰成为与文化作别。
因其所致，我们在如何“好看”“耍帅”的方面拼命钻研，小鲜肉们一个比一个要鲜嫩，好故事却被一次次辜负，最终难觅其踪。
从小鲜肉到王者荣耀，不外乎如此。
那么为什么不把小鲜肉和好故事结合一下呢？二者互相排斥么？这是最后一部分要谈的话题，现在只能说，二者有些排斥，鲜肉单薄的技艺与擅长的领域会影响好故事，但这不是决定性因素，决定性因素将在后面说明。
至此，我们几乎说清了“他为什么”，我们可以解释为“因为这是大多数人的需求”，这个说法是完全成立的，并且被论述为“中国电影不行”的“决定性”因素，论述到这里，其实有关“他从哪来”的部分就可以结束了，这颗大树的树干已经立在了这里，但我总觉得有些缺憾。
我们也许可以再来点枝丫和绿叶，现在这样虽然规矩，但不美。
五【有关从哪来的从哪来】（）
我们论述了“大多数人的需求”是决定性因素，这将推动电影产业往一个方向发展，从20年前至今这个发展始终没有停下，于是我们从霸王别姬发展到了小时代和致青春，从老戏骨发展到了小鲜肉。
那么又为什么会如此发展呢？按照我们的论述，这应该是大多数人的需求改变了，他们不需要霸王别姬，需要致青春，是这样么？
很遗憾，是这样的。
文化产品的发展始终是递进的过程，我们用手上的每一分钱为未来投资，资本根据我们的投资去进行他们的投资，哪里需求旺盛，哪里得到的发展就多一些，哪里薄弱，就会减少一些，这而有些像进化论中的自然选择，只不过自然变成了人文选择。
如果这样的话，我们岂不是变lo了？这是否是一种文化滑坡，或者说是“退化”？
如果将“我们”定义为“中国电影市场观众”的话，是的，lo了。
但是，没有任何一个人变lo，只是我们这个集体变lo了。
人的审美与三观通常也是递进的，总会向着更成熟更深邃或者更多样的某个方向发展，因此不会有哪个观众会突然变lo，即使有也很少很少，远不比大多数人的递进。
那为什么“我们”会变lo。
因为“我们”是一个动态的集体，“我们”总在变。
20年前的“我们”，该是一个稀有的城市青年集体，那时城市没那么大那么多，教育资源与就业机会选对稀缺，也没有互联网，更没有那么多钱，能买票进电影院的门槛相对较高，我们可以粗略地将其概括为“传统城市青年”，这些青年占全国青年的比例一定很低，也许15％，谁知道呢。
那时的“我们”，大概就是这么几千万人，可以根据当时流行的作品来推断他们的审美，应当偏文艺一些，无数的创作名垂青史，其中他们喜欢看王硕和金庸，当中有部分喜欢诗歌，尤其是海子的，有部分人喜欢民谣和摇滚，喜欢罗大佑和崔健，一部甜蜜蜜令他们泪流满面。
他们是市场的全部，根据他们的审美，资本和创作者们不遗余力地满足他们，滋润他们，不断的推动下，终于诞生了霸王别姬和仙剑奇侠传（谁敢说不是国产？！）。
如此的演化下，这一批“传统文艺青年”形成了一套成熟的审美观，虽然60后瞧不上70后，70后也看不上80后，但年轻人基本上还是均匀的进入市场，拥有“未来投资”，一切优雅而又淡定。
现在不同了，城市青年不再是什么稀罕的东西，只要你有劳动能力，来到城市，都可以成为一个城市人，都可以赚到钱去电影院，代价并不比一顿饭多多少。
即便你头一天还对自己家乡以外的世界一无所知，一旦你进入城市拥有工作，你的消费能力将不亚于任何一个传统的城市青年。
于是，这个新城市青年，不知不觉的也会拿起钱包，为未来投资，无论是看一部电影还是打一局手机游戏。
他有权作出任何他喜欢的投资，无论是小鲜肉还是王者荣耀，他买女装当大佬上街都没毛病！
所有的这一切，构成了新的“我们”，那些20年前的“传统青年”，大概在其中，也�