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“靠。这些是印伪钞的！”
“小马哥用美金点烟的动作好帅。”
“高科技啊，以前的电影印伪钞都要电板，这个是电脑全自动的。”
“”
主演被设定成伪钞贩子让吴雨森颇为惊讶，他一开始认为这是一部像教父那样的黑/帮片。一直到考警校的张国容出现，吴雨森才觉得没那么简单，后面的情节肯定更复杂。
紧接着张国容陪关芝琳去考小提琴的戏逗得观众哈哈大笑，笑声没停歇多久。陈会敏饰演的豪哥就在台湾被抓了。
小马哥出现在西门町的天桥上，叼着跟牙签看报纸，报纸的头条就是豪哥被抓的新闻。
“踏入江湖是我的命，
不是甘愿做坏子。
做兄弟好过时。
打刚（每天）穿金又戴银。
有时嘛会手头紧，
结拜兄弟逗撒挺（帮忙过难关）
”
伴着浮沉的兄弟这首台语歌的响起，周闰发出现在枫林阁酒家的过道上，与一个酒家女抱在一起跳探戈。
两人的舞蹈动作很优美。甚至还有周闰发**的眼神和大手乱摸的特写。但在这优美的舞蹈掩盖下，周闰发掏出一把把手枪塞到过道的盆景里。预示着接下来小马哥要做的事。
吴雨森倒吸了一口凉气，他从没想到黑/帮江湖片还能这样拍，特别是后面的一系列枪战，简直是将暴力演变成了一项艺术。
现场的其他观众亦是屏住呼吸，聚精会神地盯着大荧幕，一直到枪战结束才松了口气。不过就在此时，小马哥却被对方爬出来一枪打中腿，最后杀完敌人拖着一条瘸腿出去。
豪哥坐完牢回香港，兄弟反目无家可归，一心想要改过自新的豪哥当上了出租车司机。在展现豪哥载客的画面时，康剑飞没有用原版配乐，而是恶趣味地换上了我不做大哥好多年这首插曲。
香港大部分人听国语还是听得懂的，十年前香港最流行的歌曲和电影都是国语，所以康剑飞也懒得换粤语歌词。
这首歌在片中出现了两次，还有一次是张国容将哥哥按到墙上搜身，问他什么时候有交易时，豪哥非常无奈地说：“阿sir，我不做大哥好久了！”
此时此刻，“我不做大哥好多年”的歌声再次响起，给电影平添了几分酸楚。
小马哥的落魄，阿成的背叛，引起了观众的强烈反应，一直到最后一场战斗的酣畅淋漓，观众看得大呼过瘾。
“砰！”
就在此时，小马哥突然被一枪爆头，然后缓缓倒下。
刚刚还很热闹的影院，突然间安静下来，观众被这突如其来的死亡给搞得愣住了，紧接着就是如潮的不满和咒骂声。
“有没有搞错，小马哥就这样死了？”
“死得太不值了，枪战对轰没死，居然死在冷枪下面。”
“编剧脑子里装的是大便吗？哪里有这样把主角弄死的！”
“导演冚家铲啦！”
“”
吴雨森听着四周观众的发泄，不得不承认康剑飞导演的成功，一部电影只有在强烈吸引了观众之后，才会享受到观众这么强烈的谩骂。
电影还在继续，观众骂了几声以后，很快就乖乖地继续看电影。
看到阿成耀武扬威地出去自首时，观众生怕导演又会乱来，有人忍不住喊道：“快杀了他啊！”
“弄死这反骨仔！”
“没子弹了，用拳头打死他！”
“”
张国容从集装箱后走出来，将捡来的手枪塞进豪哥手中。
两声枪响以后，看着中枪的阿成倒下，紧张的观众才终于松了口气，紧接着就鼓掌喝彩起来。
电影已经放映完毕，观众的掌声却精彩不息，虽然小马哥的死让不少观众耿耿于怀，但整部电影还是让大家看得很过瘾。
吴雨森一路沉默着走出电影院，心里回想揣摩着电影的各个细节，对康剑飞愈发地佩服起来。他发现这部英雄本色极合他口味，电影里所表达的一些东西，也与他的想法不谋而合，颇有些遇到知音的感觉。
第二天报纸上的影评，除了吐槽康剑飞将小马哥弄死以外，几乎一面倒地对英雄本色赞誉有加。
舒其在电影双周刊上写道：“英雄本色问世以后，或许会如僵尸先生之于僵尸片一样，掀起未来的黑/帮片潮流。”
亦舒的影评专栏则称：“豪哥这样的男人值得拥有，小马哥对女人而言却只能远观。他们从某种意义上来说都是英雄，拥有英雄的特质和本色事实上，本片我最欣赏不是火爆的枪战，而是教堂里小孩子合唱的那首插曲。我事后专门打电话问过康导演，他说这首歌叫明天会更好。”
英雄本色在影评人那里有着极高的口碑，而就在一个星期以前，媒体同样称赞着程龙的a计划。
同样出色的影片，一部是喜剧警匪片，一部是黑/帮英雄片，却注定要在这个暑假里一决高下。媒体和业界的电影人都盯着英雄本色的首日票房出炉，而凤凰电视台那边的陀枪师姐，也已在英雄本色公映的前两日正式开机。
282【那一年夏天风起云涌】（）
二十多年后，大陆有个港片超级发烧友兼着名影评人卫君子，在他的梦工厂三十年一书中写道：
“当我们现在提起1982年的东方梦工厂，只能用风起云涌来形容。诚然，在此之前的两年多时间里，康剑飞的梦工厂虽然频频拿到年度票房冠军，但从没有造成如此大的影响力。
那一年香港夏天，不管是学生、工人、小贩，还是混社团的古惑仔。他们都集体多出一个嗜好，那就是在嘴上叼一根牙签。据不完全统计，1982年夏天香港的牙签销量，比往前增长了四成。跟牙签销量一起增长的还有墨镜，我想如果不是天气太热的话，当年卖风衣的也会大赚一笔。
一部好的电影作品，可以在社会上产生惊人的影响力。
60年代，邵氏电影梁山伯与祝英台在台湾热映，反串祝英台的凌波造访台北两日，至少二十万台北市民围堵于松山机场、长安东路、中山北路、圆山饭店附近，等候一睹‘梁山伯’的庐山真面目者，全台媒体前后共刊出凌波照片7648张，写下有关凌波的报导达23万余字。
80年代，少林寺在大陆掀起观影狂潮，当时一毛钱的平均票价，居然积攒出过亿的票房。更有无数的少年，在看了这部电影之后离家出走，只为上少林寺拜师学艺。
这两次由电影作品造成的空前轰动，或多或少是因为当时的台湾与大陆电影发展水平很低的缘故。可英雄本色却不同，这部电影问世时，香港电影已经属于半成熟阶段，可它同样的傲视群雄，横扫香港票房。
周闰发成为全年龄段的偶像。他在影片中的穿着和台词被争相模仿。‘我最讨厌别人用枪指着我的头’、‘我失去的东西一定要拿回来’等等对白，不仅仅成为年轻人耍帅时的必需品，之后的十年里，至少有20部港片用这些台词向英雄本色致敬。
二十七年后的今天，对于英雄本色的地位已经无须再多说什么，多少次香港的电影榜单评选，它总是高居榜首。其历史意义也无须多言，自该片始，黑/帮片成了香港电影除了功夫片之外另一永恒的主题。后来的无间道、黑/社会、江湖等等，无不是在变换角度重复叙述着同样的江湖意气、恩怨情仇和男儿尊严。
我们再来说说英雄本色当年的上映情况吧，与它同时期上映的电影是程龙的a计划。程龙这部突破性的电影，一共在荧幕上呆了28天，其实最后一周上座率已经很低。但一直到票房破2000万以后才正式落画。
而英雄本色呢，从7月8日一直放映道9月6日，整整上映了两个月。如此坚挺的票房后劲，完全打乱了金公主院线的排片计划，以至于让新艺城的最佳拍档2首映时间延后长达21天”
1982年的香港，自然不可能有人看过卫君子的专着。
娱乐记者们死盯着英雄本色的票房，因为他们要拿这部电影跟a计划做比较。记者们自然是希望两边龙争虎斗一番，他们好写出抢人眼球的报道。
电影圈同行们，同样盯着英雄本色的票房，因为康剑飞的电影票房几乎已经是个标杆。大家都会拿自己的电影与康剑飞的票房做个比较。
楚留香和天蚕变这两部电视剧上映时，都曾经造成过万人空巷的轰动，剧集开播时连做生意的店面都要关门。
英雄本色还没有把全香港市民都吸引进电影院的能量，它能做到的。只是让所有上映英雄本色的影院门口，都排起长达上百米的购票长龙。
观众排队买票的情况时有发生。但英雄本色却是连续数日如此，上映第一周的平均上座率高达96％。
原本还想拿英雄本色和a计划比较一番的媒体，在目睹了观众的疯狂之后，已然集体傻眼了。
傻掉的不只是媒体，嘉禾那边也不再说什么a计划要再创票房佳绩的话，甚至把原本给a计划准备的庆功宴都悄悄地取消。
周闰发红了，红得发紫那种红，来自各大公司的片约如雪花一般飞来。原本只能演配角的陈会敏，也一跃而起成为一线影星，片酬涨了七倍多。
至于原本只是电视台小生的张国容，片酬也一下子涨到了30万，堪称是鲤鱼跃龙门，不知惹来多少小演员眼红。
心情最复杂的莫过于狄龙无疑，因为当初康剑飞亲自登门请他演豪哥这个角色，却被他直接给拒绝了。虽然再让狄龙选择一次，他多半还是会拒绝，但心里难免会感到纠结。
英雄本色上映不到一周，之前被梦工厂市场部挡回去的海外片商们再次找上门。谈来谈去，随着英雄本色的票房越来越高，各国片商咬牙承诺给梦工厂42等的超高票房分成，不惜血本将这部逆天的电影放映权买回去。
香港的电影拿去欧美上映，制片方能分到15％以上的票房就算不错了，而在亚洲地区的极限则是分到四成的票房。这次英雄本色在香港的火爆票房，显然是把那些海外片商给刺激到了，居然给出破天荒的分成条件。
在英雄本色上映的第二周，向骅强亲自打电话请康剑飞出来吃饭，还特地把王经带了过来。
等康剑飞走进包间时，向骅强特地站起来与他握手，态度格外地热情：“康老弟来啦，快请坐！”
康剑飞笑道：“强哥客气了。”
没等饭菜上齐，王经就在向骅强的示意下，开口问道：“阿飞，英雄本色的票房有1500万了吧？”
康剑飞摆手说：“哪有那么快，才1200多万。”
听到这个票房数据，便是向骅强这样的社团大佬，也忍不住啧啧赞叹道：“够厉害，这才上映十天不到，票房该不会要破3000万吧？”
香港如今的平均票价已经涨到13块，而康剑飞刚刚来香港时的票价不过才7块钱而已。短短两年多的时间，电影票价几乎翻倍，足以想象香港这两三年的经济发展速度。
电影票价一涨，整体的电影票房也是跟着涨。两年以前票房破2000万都算逆天，但现在向骅强说英雄本色的票房可以破3000万，却也没有太过吹捧的嫌疑。
康剑飞仔细想了想，毫不谦虚地说：“3000万票房不好拿啊，毕竟香港的观众�